El Consejo de Estado y el Museo del Prado

Plano del itinerario

1. Vecellio di Gregorio Tiziano,
   El emperador Carlos V con un perro
   SALA 27
2. Pedro Pablo Rubens,
   Retrato ecuestre del duque de Lerma
   SALA 28
3. Diego Rodríguez de Silva y Velázquez,
   Gaspar de Guzmán, conde duque de Olivares, a caballo
   SALA 12
4. Juan Carreño de Miranda,
   El duque de Pastrana
   SALA 16 A
5. Jacopo Amigoni,
   Retrato del marqués de la Ensenada
   SALA 23
6. Francisco de Goya y Lucientes,
   José Moñino y Redondo, conde de Floridablanca
   SALA 35
7. Francisco de Goya y Lucientes,
   Gaspar Melchor de Jovellanos
   SALA 36

8. Federico de Madrazo y Kuntz,
   Francisco Martínez de la Rosa
   SALA 61
9. Federico de Madrazo y Kuntz,
   Ángel Saavedra, duque de Rivas
   SALA 61
10. Autoría desconocida,
    Pedro de Madrazo en su estudio
    SALA 61
11. Antonio María Esquivel y Suárez de Urbina,
    Los poetas contemporáneos. Una lectura de Zorrilla en el estudio del pintor
    SALA 61
12. José Gutiérrez de la Vega y Bocanegra,
    Manuel de Seijas Lozano, ministro de Comercio, Instrucción y Obras Públicas
    SALA 61
13. Juan Luna y Novicio,
    Víctor Balaguer
    SALA 60 A

LA EXPOSICIÓN

Para conmemorar el V Centenario del Consejo de Estado, el Museo Nacional del Prado, en estrecha colaboración con el propio Consejo, ha preparado un itinerario formado por distintos retratos de Consejeros de Estado presentes en sus salas. Este itinerario es también un recorrido por el retrato realizado entre los siglos xvi y xix. Desde el del emperador Carlos V, fundador de la institución, por Tiziano, su máximo retratista, puede verse la evolución del género. El retrato cortesano del Barroco se muestra en los ejemplos señeros del duque de Lerma, por Pedro Pablo Rubens, y del conde-duque de Olivares, por Diego Velázquez, ambos ecuestres, con lo que esto suponía de irradiación de la autoridad que les confería su condición de validos de los reyes. Este inicio muestra la confluencia de las tres grandes escuelas presentes en el Prado: la veneciana, la flamenca y la española, influida por las dos primeras. En esa estela, el retrato del duque de Pastrana, por Juan Carreño de Miranda, revela la ascendencia de Anton van Dyck.

En el siglo xviii, la época ilustrada está representada por tres retratos. El del marqués de la Ensenada es obra del mejor retratista del reinado de Fernando VI, el italiano Jacopo Amiconi. Los del conde de Floridablanca y Gaspar Melchor de Jovellanos, por Francisco de Goya, muestran la excelencia de su desempeño en el género en las décadas de 1780 y 1790 y, en el caso del último, singular por sus rasgos melancólicos, la primera configuración del retrato del intelectual moderno en España. 

La actividad artística de Antonio María Esquivel en el Romanticismo español destaca por su aportación a los retratos de grupo, raros en España a diferencia de lo que ocurrió en Gran Bretaña y Francia. Los poetas contemporáneos. Una lectura de Zorrilla en el estudio del pintor, agrupa, con cierta naturalidad, un elenco de los escritores españoles del periodo. Muchos fueron a la vez políticos; al Consejo de Estado pertenecieron Francisco Martínez de la Rosa, el duque de Rivas (pintado en un cuadro), Joaquín Francisco Pacheco, Ramón de Campoamor, Javier de Burgos y Pedro de Madrazo. Los dos primeros figuran, además, en sendas litografías, técnica que tuvo un gran auge en el segundo tercio del siglo, realizadas con su característica elegancia de trazo por el otro gran retratista del Romanticismo español, Federico de Madrazo. Su hermano Pedro también aparece, ya en su vejez, a través de otra técnica aún más relevante, la fotografía. El retrato sedente de Manuel de Seijas por José Gutiérrez de la Vega, sevillano, como Esquivel, es ejemplo de la imagen ministerial propia del periodo. El tondo del filipino Juan Luna que figura a Víctor Balaguer se ha colocado en alto, como estaba en el lugar para el que fue pintado, el Museo-Biblioteca de Ultramar, cartera que desempeñó el efigiado.