Los celos hacen estrellas

Los celos hacen estrellas, zarzuela del dramaturgo Juan Vélez de Guevara con música de Juan Hidalgo, se escribió para celebrar en la Zarzuela el cumpleaños de la regente Mariana de Austria, pero una enfermedad del rey retrasó el estreno al 2 de febrero de 1673, que además tuvo que trasladarse al Salón Dorado del Alcázar. El texto del espectáculo completo, incluyendo loa, entremés y fin de fiesta, además de cinco acuarelas de la escenografía de Francisco Herrera el Mozo —protagonista de la exposición en el Museo del Prado que justifica este estreno moderno— se conservan en Viena en un manuscrito enviado a la emperatriz Margarita Teresa (que no llegaría a verlo, porque murió un mes después del estreno), mientras que la música se ha conservado casi completa en diversas fuentes musicales españolas, lo que refleja y confirma su gran popularidad.

El montaje de Los celos hacen estrellas reelabora en clave de comedia musical la fábula mitológica de Ío, acosada por Júpiter. El relato de Las metamorfosis de Ovidio se adereza aquí con múltiples elementos para la diversión cortesana: transformaciones mágicas, persecuciones, mamporros, decapitaciones, una corrida de toros, apoteosis final y música, mucha música.

Sin embargo, estos recursos escénicos enmascaran una historia que deja muy mal paradas a las mujeres. ¿El amor hace prodigios? ¿Los celos hacen estrellas? ¿O más bien son los hombres quienes hacen y deshacen a su antojo y manipulan a las mujeres como si fueran títeres?

Basándonos en los bocetos de Herrera el Mozo hemos jugado a reproducir a pequeña escala lo que los Austrias menores verían en el Salón Dorado del Alcázar, y para ello hemos recurrido a una reconstrucción de los títeres barrocos. Durante el Siglo de Oro este formato, denominado Máquina Real, quizá por sus similitudes con el teatro que se representaba ante los reyes o por su capacidad de imitar la realidad, sustituía a los actores de carne y hueso por muñecos para representar en los corrales los numerosos cambios de decorado y efectos especiales que requerían las comedias mitológicas.

Edición crítica         Álvaro Torrente / Carmelo Caballero