Coloquio

Nuevos estudios sobre Fortuny en el Museo del Prado

16 de junio de 2025

Dada la importancia que Mariano Fortuny tiene en las colecciones del siglo XIX del Museo del Prado, se desarrolla en este una actividad continua en el estudio de las obras que conserva y en la propuesta de nuevas adquisiciones. En esto continúa el interés del propio Museo por el pintor desde su misma época. Pedro J. Martínez Plaza tratará de ello, refiriéndose al incremento de las colecciones vinculadas con su obra hasta hoy, a las copias de sus pinturas por otros artistas, y a la participación de sus obras en las exposiciones organizadas por el Museo.

El interés despertado en el pintor por los antiguos maestros del Prado, visible en la sala que le dedicó la exposición del Museo de 2017, ha dado lugar a dos adquisiciones relevantes en los últimos años, sendas copias de Ribera y Velázquez realizadas por el artista, que serán analizadas en sus aspectos técnicos por la restauradora Lucía Martínez Valverde y, en el ámbito de la actividad como copista del pintor, por Javier Barón. En relación con esa predilección, Carlos G. Navarro se referirá a la importancia que tuvo para Fortuny el coleccionismo del arte del Renacimiento y el Barroco.

El Coloquio está programado dentro del Ciclo de conferencias internacional y mesas redondas titulado Fortuny. La geografía sentimental de un pintor, que se celebra en diversas sedes con motivo del 150 aniversario de la muerte de Mariano Fortuny y Marsal organizado por la Asociación FortunyM Culture y Acción Cultural Española.

Centro de Estudios

RDF

Con la colaboración de:

Inscripción: Mediante el formulario online disponible en esta misma página desde el 5 de mayo al 8 de junio de 2025 (ambos inclusive)
Horario: Los horarios que figuran en el programa se corresponden con la hora peninsular española
Destinatarios: Estudiantes universitarios, investigadores, profesionales y público general
Lugar de realización: Auditorio del Museo Nacional del Prado
Dirección: Javier Barón Thaidigsmann
Organización: Museo Nacional del Prado
Asistencia presencial y en remoto: Al realizar la inscripción es necesario escoger una modalidad de asistencia
Contacto: centro.estudios@museodelprado.es

Programa

2025

jun: 16

10.30 hAcreditaciones

11.00 hBienvenida y presentación

11.15 hFortuny y los maestros antiguos

Javier Barón Thaidigsmann (Museo del Prado)

11.45 hConocer la técnica de Fortuny en sus copias

Lucía Martínez Valverde (Museo del Prado)

12.15 hFortuny: un modelo de artista coleccionista

Carlos G. Navarro (Museo del Prado)

12.45 hFortuny en el Museo del Prado: una historia desde 1878 hasta la actualidad

Pedro Martínez Plaza (Museo del Prado)

13.15 hDebate y conclusiones

Ponentes

Director. Javier Barón Thaidigsmann

Javier Barón Thaidigsmann es, desde 2014, Jefe de Conservación de Pintura del Siglo XIX en el Museo del Prado, donde ingresó como Jefe de Departamento en 2003. Premio extraordinario de Licenciatura y de Doctorado, premio de investigación Juan Uría. Profesor titular de la Universidad de Oviedo (1991-2002), Fellow en el Clark Art Institute, Williamstown (USA) (2012).

Fue miembro del Consejo Asesor de Investigación Científica y Tecnológica del Principado de Asturias y del Patronato del Museo de Bellas Artes de Asturias y lo es del Museo Sorolla y de la Junta de Valoración de Obras de Arte del Ayuntamiento de Madrid. Es miembro de mérito del Real Instituto de Estudios Asturianos y correspondiente de las Reales Academias de la Historia, Bellas Artes de San Fernando y Bellas Artes de Málaga. Es Caballero de la Orden de las Artes y las Letras de la República Francesa.

Dedicado al estudio de la pintura en los siglos XIX y XX ha sido comisario, en el Prado, de numerosas exposiciones, entre ellas las dedicadas al Legado Ramón de Errazu, El Siglo XIX en el Prado, El Greco y la pintura moderna y El Retrato español en el siglo XIX, así como de las monográficas de JMW Turner, P.-A. Renoir, Antonio Gisbert y el Fusilamiento de Torrijos, Mariano Fortuny, Martín Rico y Joaquín Sorolla.

Lucía Martínez Valverde

Lucía Martínez Valverde es restauradora de pintura del Museo Nacional del Prado.

Licenciada en Geografía e Historia (Especialidad Historia del Arte) por la Universidad Complutense de Madrid (1989), y diplomada en Restauración (Especialidad de Pintura) por la Escuela Oficial de Conservación y Restauración de Bienes Culturales de Madrid (1989). Obtiene la beca de la Academia Española de Historia, Arqueología y Bellas Artes en Roma (1990-91) y cursa estudios avanzados en la Escuela del Istituto Centrale del Restauro.

En 1991 participa en la restauración del conjunto más significativo de pinturas de gran formato de las colecciones del siglo XIX en el Museo del Prado para la exposición La pintura de Historia del s. XIX en España y, a partir de ese momento, se especializa en la pintura de ese período, interviniendo en un gran número de obras de las colecciones del Prado (lienzos de gran formato, obras de los Madrazo, Carlos de Haes, Fortuny y Pinazo, entre otros) y de otras instituciones: Museo Municipal de Madrid, Congreso de los Diputados, Palacio del Senado y Patrimonio Nacional.

Ha sido profesora de Técnicas de Conservación, metodología y diagnosis en la Escuela Superior de Conservación y Restauración de Madrid entre 2000 y 2004.

Desde 2006 forma parte del Departamento de Restauración del Museo del Prado

Carlos G. Navarro

Carlos G. Navarro es técnico de conservación de Pintura del Siglo XIX del Museo del Prado. Doctor en Historia del Arte por la Universidad Complutense, es especialista en pintura y dibujo del siglo XIX. Ha colaborado con diversas instituciones culturales, en los proyectos de catalogación de sus colecciones, así como en numerosas exposiciones fuera y dentro del Museo. Trabaja en el Museo del Prado desde el año 2009 y desde entonces ha comisariado varias exposiciones y participado en distintos proyectos de investigación.

Pedro J. Martinez Plaza

Pedro J. Martínez Plaza. Doctor en Historia del Arte por la Universidad Complutense de Madrid (2016). Es también Máster en Tasación de Antigüedades y Obras de Arte por la Universidad de Alcalá de Henares y Máster en Estudios Avanzados en Historia del Arte Español por la Universidad Complutense.

Dentro de la Colección de Pintura del siglo XIX del Museo ha participado en diferentes proyectos, como la coordinación científica del Catálogo General de la Colección (2015), y ha comisariado diferentes exposiciones, la última: Ages of Splendor. A History of Spain in the Museo del Prado en el Museo de Arte Pudong, Shanghái (2024).

Sus líneas de investigación se centran en la pintura y la cultura visual del siglo XIX en España, el coleccionismo artístico (objeto de su tesis doctoral, publicada en 2018 por el CEEH), las donaciones y legados a los museos y la edición de conjuntos epistolares. Dentro de esto último se ha ocupado de la publicación Epistolario del Archivo Madrazo en el Museo del Prado (coeditado por el Museo del Prado y la Fundación María Cristina Masaveu Peterson en 2023), que incluía, repartida en los tres volúmenes, la correspondencia de Fortuny y de sus familiares, amigos y conocidos.