Sobre la descripción

Las imágenes y las palabras tienen su punto de mayor proximidad en la descripción. Su práctica ocupa en este sentido un lugar decisivo en los estudios sobre el arte. Antes de interpretar, clasificar o teorizar, describir supone detenerse ante lo que se nos presenta y dar tiempo a la aparición de las formas. En la historia del arte, esta operación adquiere una intensidad particular: describir una obra no es solo enumerar sus elementos visibles y mucho menos explicarlos, sino implicarse en ellos y permitir que esa obra despliegue su espesor histórico.

Con este planteamiento, ofrecemos este taller internacional de doctorado organizado en colaboración con la Universidad Complutense de Madrid y la École des Hautes Études en Sciences Sociales de París. La dinámica del taller se basa en la puesta en común de trabajos de investigadores jóvenes realizados en España y Francia, para su análisis y debate, tomando en consideración el ejercicio de la descripción de imágenes como tarea fundamental.

“Habla sin ruido”, se ha dicho de la descripción, un ejercicio que, sin embargo, está lejos de ser neutro. Implica, al menos, una toma de posición. Elegir qué se describe, desde dónde y con qué palabras, supone orientar la imagen y estructurar en cierta forma su percepción. Esto no quiere decir que la descripción de obras de arte se rija por una pretensión de exhaustividad. Una imagen sólo acaba exhausta cuando a su descripción le falta el deleite que aquella transmite. En este sentido, este taller encuentra su mejor punto de partida en las palabras de Walter Benjamin: «Describir es sin duda un placer sensorial, porque en él el objeto devuelve la mirada del observador, y en toda buena descripción queda atrapado el placer con que se encuentran dos miradas que se buscan».