Interior

Bibliografía +

Murillo Correras, R., Catalogo General del Museo de Bellas Artes de Malaga, M.Rodriguez, Málaga, 1933, pp. 157.

Orihuela, Mercedes y Cenalmor, Elena, El "Prado disperso". Obras depositadas en Málaga. I. Museo de Málaga, Boletín del Museo del Prado, 21, 2003, pp. 109.

Díez, José Luis (dir.), Pintura del Siglo XIX en el Museo del Prado: catálogo general, Museo Nacional del Prado, Madrid, 2015, pp. 129.

Otros inventarios +

Registros-Inventarios Museo Nacional de Arte Moderno, 1900-1936. Núm. 71-C.

Inv. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. Núm. AS00419.

Inscripciones +

P. Casas Abarca
Manuscrito en color negro. Anverso, ángulo inferior derecho

Ubicación +

Málaga - Museo de Málaga (Depósito)

Objetos presentados +

Espejo de sobremesa: La figura femenina sentada aparece reflejada en el espejo de tocador. En la historia de la pintura existen numerosos ejemplos de figuras femeninas ante un espejo. De esa actitud se ha hecho uso repetidamente en muchos cuadros dedicados a Venus, en los que esta aparece contemplando la imagen de su cara en un espejo, tema que ha sido tratado por muchos pintores como Vasari, Carracci, Feuerbach, entre los que destacan de modo especial Tiziano, Rubens y Velázquez. En el Museo del Prado encontramos algunos cuadros referentes a esta actitud contemplativa de Venus, como El tocador de Venus (P1) de Francesco Albani, y la Ofrenda a Venus (P419) de Tiziano. Con un simbolismo semejante, recreándose ante su propia belleza, existen en el Museo del Prado dos cuadros dedicados a Armida, la protagonista del poema "Jerusalén libertada" -del poeta italiano Torcuato Tasso- junto a su amante Reinaldo: El jardín de Armida (P1831) de David Teniers, y Armida y Reinaldo (P3235) de Luca Giordano. En épocas posteriores, como sucede en esta pintura, encontramos figuras femeninas contemplando su rostro en un espejo o sentadas ante un tocador, sin asunto mitológico alguno. Los espejos son una variante del vidrio plano. Los primeros espejos de vidrio empezaron a fabricarse en Venecia a principios del siglo XIV y alternaron con los espejos metálicos al uso. Consistían en láminas planas de vidrio, cuya superficie se metalizaba por el rudimentario procedimiento de aplicar sobre ella una delgada hoja de plomo o de estaño bruñidas que actuaban como capa reflectante. En el año 1503, los hermanos Del Gallo desarrollaron en Venecia un procedimiento más avanzado para la fabricación de espejos que se ha venido empleando hasta hace no muchos años: el del azogado, consistente en recubrir la capa posterior del vidrio con una amalgama de estaño. De esta manera se pudieron fabricar espejos de mayor tamaño que, a partir del siglo XVII, empiezan a aparecer con frecuencia en la pintura (Fernández Navarro, J. M.; Capel del Águila, F.: El vidrio en la pintura del Museo Nacional del Prado, 2012).