Interior of the Toledo Cathedral

Bibliography +

Museo Nacional del Prado, Museo del Prado: inventario general de pinturas. Nuevas Adquisiciones. Museo Iconográfico. Tapices, III, Museo del Prado, Espasa Calpe, Madrid, 1996.

Díez, José Luis (dir.), Pintura del Siglo XIX en el Museo del Prado: catálogo general, Museo Nacional del Prado, Madrid, 2015, pp. 290.

Other inventories +

Inv. Nuevas Adquisiciones (iniciado en 1856). Núm. 146.
Autor D. Francisco Hernandez Tome / 146. Lienzo = Interior de la Catedral de Toledo. / Alto 0,90 ancho 1,65 fig. / Adquirido por Real Orn. De 24 de Febrer de 1865 en la cantidad de 12.000 rs. Figuro en la exposicion de 1864.

Catálogo Museo de la Trinidad, 1865. Núm. 146.
GALERIA DE CUADROS CONTEMPORÁNEOS. / HERNANDEZ TOMÉ (D. Francisco). [...] 146. Interior de la Catedral de Toledo. / Lienzo. - Al. 0,90. - An. 1,65. / Adquirido por Real órden de 24 de Febrero de 1865 en la cantidad de 12.000.

Catálogo Museo de la Trinidad, 1889. Núm. 121.
Francisco Lucini y Juan Ribera. / 121— Interior de la catedral de Toledo. / Alto, 90 centímetros.—Ancho, 1,65 metros.

Actas del envío de cuadros del Prado al Museo de Arte Moderno. Núm. 146.

Catálogo Museo de Arte Moderno, 1899. Núm. 159.
SECCIÓN DE PINTURA EN SUS DIVERSAS CLASES, DIBUJOS Y GRABADOS EN LAMINAS. / HERNÁNDEZ TOMÉ (D. Francisco) [...] 159.- Interior de la Catedral de Toledo. / Alto 0'90 metros. Ancho 1'65 metros.

Inv. General del Museo de Arte Moderno, 1899-1902. Núm. 418.

Registros-Inventarios Museo Nacional de Arte Moderno, 1900-1936. Núm. 197-H.

Catálogo Museo de Arte Moderno, 1900. Núm. 351.
SECCIÓN DE PINTURA EN SUS DIVERSAS CLASES, DIBUJOS Y GRABADOS EN LÁMINAS. / Hernández Tomé (D. Francisco) [...] 351.- Interior de la Catedral de Toledo. / Alto 0'90 metros. Ancho 1'65 metros.

Inscriptions +

F. H. TOMÉ / 1862 [¿APUD?] 1864
Signed and dated. Front, lower right corner

I. C. R.
Scrap of paper. Frame, back

Exhibitions +

Obras maestras del Museo de Santa Cruz
Toledo
26.10.2000 - 31.12.2000

Location +

Toledo - Museo de Santa Cruz (Deposit)

Displayed objects +

Architectural Element: Magníficas rejas del siglo XVI, de gran tamaño, realizadas por el Maestro Domingo de Céspedes para cerrar el coro de la catedral de Toledo. De 46 pies de ancho por 17 de alto, están realizadas en hierro, cobre y latón, con la ayuda de su yerno, el Maestro Hernando Bravo, y concluidas en 1547. Son obra cumbre no solo del Maestro Domingo, sino de toda la rejería hispana. La gran escuela toledana de rejería gira en torno al Maestro Domingo de Céspedes, una figura de colosal relieve en el campo de la forja, que dejó lo más selecto de su producción en la catedral Primada, y cuya técnica sobrepasa los límites de la región, desarrollándose, a través de sus discípulos y continuadores, por ambas Castillas y alcanzando gran resonancia en Galicia incluso, donde llegará una reja de su propia mano que por sí sola creará escuela. Además de estas enormes rejas para el coro, el Maestro Domingo realizó otras forjas monumentales para la catedral de Toledo, que crearon modelo y extendieron más su técnica y estética. Se trata de las rejas de la capilla bautismal, en hierro forjado y con la escena del Bautismo de Cristo, en el paño central de su segundo cuerpo, con figuras de más de media vara de altura, policromadas y encarnadas por Alonso Sánchez; las de la capilla de Reyes Viejos, en la que plasma ciertas reminiscencias de Juan Francés y en la que colaboran los batidores Hernando y Alonso de León, así como los doradores López de Texeda y Diego Copín; y las rejas-puertas de la capilla de Reyes Nuevos, del más purista estilo (Olaguer-Feliú y Alonso, F. de: "Metales. Hierro, rejería. El periodo rejero del pleno Renacimiento", Historia de las artes aplicadas e industriales en España, 1994).

Window, Artistic stained-glass: De toda la colección de pintura del Museo del Prado, esta obra es la que ofrece con mayor definición las figuras de las vidrieras, ya que se puede admirar en una bella perspectiva el numeroso conjunto que enriquece sus amplios espacios luminosos. El vidrio plano para el cerramiento de huecos y ventanas surge en la historia de este material mil quinientos años después del nacimiento del vidrio hueco. Su primera aplicación tuvo lugar en Roma, coincidiendo en el tiempo con el comienzo de la era cristiana. La producción de este tipo de vidrio puramente funcional no gozó, sin embargo, en un principio del mismo florecimiento que la de los recipientes y otras piezas artísticas de vidrio. A pesar de su aparente sencillez, sus procesos de fabricación tuvieron un desarrollo más tardío y más lento, a lo largo del cual experimentaron profundos cambios técnicos. Si se hace excepción de la aislada, aunque significativa, producción romana, de la que se encontraron muestras de hojas de vidrio de cerca de un metro cuadrado de superficie empleadas en los baños públicos de Pompeya, se puede afirmar que el vidrio plano no empezó a fabricarse de forma regular y continua hasta el siglo XII. Casi simultáneamente se implantaron dos procedimientos manuales alternativos que han venido empleándose hasta principios del siglo XX: el de soplado en coronas, discos o cibas y el de soplado en cilindros o machones. Por este último procedimiento, se realizaba el soplado en los cilindros y posterior aplanado de los mismos, una vez cortados y abiertos a lo largo de una generatriz, después de haber eliminado los extremos, lo que permitía obtener láminas de vidrio de mayor tamaño. A partir de estas piezas se obtenían por corte trozos de formas variadas, que se enmarcaban en perfiles de plomo con sección de doble T para componer diversos diseños. La red de emplomado dotaba de flexibilidad al conjunto y permitía construir paneles de gran tamaño, además de servir para enmarcar el contorno de las figuras representadas. Estas posibilidades técnicas, combinadas con el uso de vidrios de distintos colores y de otros pintados con grisalla, dieron origen al arte de las vidrieras coloreadas, inspiradas seguramente en los mosaicos y en las celosías árabes (Fernández Navarro, J. M.; Capel del Águila, F.: El vidrio en la pintura del Museo Nacional del Prado, 2012).