A la manera de Italia.
España y el gótico mediterráneo, 1320-1420

Doctor en Historia del Arte por la Universidad Autónoma de Barcelona y profesor titular de Historia del Arte en la Universidad de Gerona desde 1997. Ha sido profesor invitado en las universidades de Viterbo y Nápoles, en el Kunsthistorisches Institut in Florenz y en la Ecole des Hautes Etudes en Sciences Sociales de París. En 2020 se incorpora al Museo del Prado como Jefe de Colección del Departamento de Pintura Gótica Española. Se dedica fundamentalmente a estudiar los significados y funciones de artes visuales en la España de época tardogótica, con especial atención a las relaciones entre en la corte napolitana de Alfonso el Magnánimo. Ha publicado casi un centenar de artículos y capítulos de libros además de las monografías Arte, devoción y poder en la pintura tardogótica catalana (1999) y La memoria de Carlomagno. Culto, liturgia e imágenes en la catedral de Gerona (2018). Asimismo, ha comisariado diferentes exposiciones, entre ellas Bernat Martorell y el otoño del gótico catalán (Museo de Arte de Gerona, 2003) y Bartolomé Bermejo (Museo del Prado 2018). Recientemente ha llevado a cabo la remodelación de las salas permanentes de pintura gótica española y de pintura del Renacimiento español en el Museo del Prado.

Mariaceleste Di Meo es graduada en Historia del Arte por la Università degli Studi di Messina y máster en Historia del Arte Medieval por la Università degli Studi de Firenze con un proyecto sobre las relaciones culturales entre la pintura del sur de Italia y Cataluña en los siglos XIV y XV. Doctora cum laude por la Università degli Studi de Udine (2022), su tesis, centrada en la fortuna del arte medieval y renacentista toscano en las Notizie de’ professori del disegno da Cimabue in qua (1681-1728) de Filippo Baldinucci, ha sido publicada en 2024 por la editorial S.P.E.S.-Memofonte. En 2017-2018 fue becaria de la Fundación Roberto Longhi y en 2022-2023 recibió una beca de la Fundación Memofonte en colaboración con la Accademia della Crusca de Florencia para un proyecto de digitalización de la obra de Baldinucci en la sección consultable en línea titulada Archivi del Lessico dell’Arte. Ha colaborado en varios proyectos nacionales, como la Edizione Nazionale delle Opere di Federico Zuccari y el proyecto de catalogación de las pinturas del siglo XV en los museos de Palazzo Venezia y Palazzo Barberini de Roma. Sus publicaciones se distinguen tanto por la investigación centrada en la pintura medieval y del primer Renacimiento en el sur y centro de Italia como por la atención prestada a la fortuna del tema en el amplio panorama de las fuentes histórico-artísticas de la época moderna. Entre octubre de 2023 y septiembre de 2025 fue becaria del Banco de España–Museo Nacional del Prado (Jefatura de Colección de Pintura Europea hasta 1500) y posteriormente obtuvo la beca posdoctoral Gondra Barandiarán.

Doctora en Historia del Arte por la Universitat de València, actualmente es profesora en la Universidad Complutense de Madrid. A lo largo de su trayectoria, sus investigaciones se han centrado en el arte gótico en aspectos como la transferencia de conocimiento, los procesos creativos, la promoción, gusto y percepción artística, o el mercado del arte. Entre sus publicaciones destaca Talleres y mercado de la pintura en la Valencia del Gótico Internacional, la publicación en open acces Politics, Art and Persuasión in the Castile of 500, y la edición de monografías como Retórica artística en el tardogótico castellano, Ver y crear. Obradores y mercados pictóricos en la España gótica, o Afilando el pincel, dibujando la voz. Prácticas pictóricas góticas. Es investigadora principal de varios proyectos de investigación nacionales, y autora de numerosos artículos especializados en revistas nacionales e internacionales

Mireia Castaño es doctora en Historia del Arte por la Universidad de Ginebra, nació en Barcelona, donde estudió la carrera y el máster en Historia del Arte. Tras centrarse en los vínculos entre la literatura cortesana de la Baja Edad Media y sus representaciones en el arte, empezó para su tesis un estudio sobre la iluminación francesa del siglo XV. Su tesis de doctorado, bajo la dirección del profesor Frédéric Elsig en la Universidad de Ginebra, fue publicada en la editorial milanesa Silvana y constituye la primera monografía dedicada al Maestro del Roman de la Rose de Viena, un iluminador activo en la ciudad de Lyon durante la primera mitad del siglo XV. Poco después de terminar su tesis, obtuvo una beca de la Universidad de Berna para realizar una estancia de investigación en la Fundación Abegg de Riggisberg sobre los vínculos entre la iluminación y el bordado en la Francia del siglo XV. Castaño fue becaria del Banco de España en el Museo del Prado bajo la supervisión de Joan Molina y obtuvo una beca Margarita Salas en la UNED, con un proyecto sobre intercambios artísticos en tiempos del Concilio de Basilea.  Actualmente, es Directora de Investigación en la galería Dr. Jörn Günther Rare Books, especializada en manuscritos iluminados.