Representación realizada en tres planos. En el superior se encuentra Cristo en el trono, entre la Virgen y San Juan Evangelista, con el Cordero a los pies, de donde brota un manantial. En el medio aparecen ángeles músicos y cantores. En el plano inferior se representan a la izquierda reyes, nobles, papas, teólogos, y a la derecha varios judíos confusos y en fuga, uno de ellos con los ojos vendados. Las Sagradas Formas que manan con el agua dan al tema un claro significado eucarístico y convierten el agua en símbolo de Gracia, que ilumina a la Iglesia Triunfante y ciega a la Sinagoga, es decir, a los judíos que no reconocen a Cristo. El cuadro está basado en el políptico de los hermanos van Eyck en la catedral de San Bavón de Gante, se diferencian notablemente, tanto en el baldaquino gótico como en el modo de disponer al cordero sobre el manantial que forma un riachuelo que llega hasta la pila octogonal. Las hostias que lleva el agua la convierten en símbolo de la Gracia, que ilumina a la Iglesia triunfante y ciega a la Sinagoga, a los judíos que no aceptan a Cristo.

La Fuente de la Gracia se basa en el Defensorium Unitatis Christianae y la Apología sobre el salmo Iudica me Deus, ambos escritos por Alonso de Cartagena, incluye un retrato suyo y refleja sus preocupaciones teológicas, políticas y arquitectónicas en torno al Concilio de Basilea. Alonso de Cartagena, una vez nombrado obispo de Burgos y en la cima de su carrera tras el concilio, pudo haber concebido durante su viaje de regreso (1439-40) una gran obra pictórica flamenca y la renovación arquitectónica de su nueva sede. La influencia alemana se dejó sentir en la Fuente de la Gracia, tanto en las similitudes con arquitecturas como las de Juan de Colonia, como en la posible participación de un pintor renano en los ángeles músicos. A esta colaboración flamenco-renana en el seno del taller de Van Eyck habría que añadir el influjo de la Biblia de Alba, obra de eruditos hebreos y miniaturistas toledanos conocedores de la miniatura italiana del Trecento. Es probable que Alonso de Cartagena suministrase al taller de Van Eyck un modelo general para la pintura a partir de su experiencia hispana y germánica; en el proceso creativo, la adición de la flecha central y los profetas resultaría fundamental para los intereses que el obispo burgalés materializaba en torno a 1442 en su catedral y en sus escritos. No se sabe si Alonso de Cartagena encargó el cuadro para él o para la educación del príncipe, futuro Enrique IV.

El mensaje que tramite la obra se aleja del pensamiento mayoritario de los critianos del siglo XV, que deseaban que el judaismo desapareciese para que triunfase la nueva Jerusalén cristinana. En el caso del Concilio de Basilea, de las teorías de Alonso de Cartagena y de este cuadro de la Fuente de la Gracia, no se ataca a los judíos, sino que se les protege, se les incluye positivamente en la historia de la salvación y se les invita intelectualmente a la conversión sincera y pacífica, para formar parte, en igualdad, de la cristiandad.

La obra se localiza en España desde mediados del siglo XV cuando fue donada por Enrique IV al Monasterio del Parral de Segovia.

Parada y López de Corselas, M. Folgado García, J., "Síguese la contemplación y oración'. Alonso de Cartagena y el programa iconográfico de la Fuente de la Gracia' En:. La Fuente de la Gracia: una tabla del entorno de Jan Van Eyck, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2018, p.39-55