Marco de Josefa del Águila Ceballos, luego marquesa de Espeja

Este marco del mediados del siglo XIX es el original de la pintura. Tallado y dorado con una refinada técnica, establece un juego de acabados bruñidos y mates que le aportan una textura y riqueza absolutas. Dentro de los retratos del XIX encargados por la alta burguesía del momento, este marco refleja el gusto por la opulencia y el lujo. Se articula en torno a una amplia entrecalle en caveto bruñido, sobre la que se dispone una secuencia de acantos aplicados directamente sobre ella. En torno a la misma, un filo con hojas de agua y un contrafilo con sarta de perlas y bizcochos. En la parte externa, el canto reproduce óvulos entre ces de gran regularidad.

La relación entre el marco y la pintura es muy bella. La textura que genera su talla juega con el encaje del vestido de la retratada, proyectando más allá del lienzo su textura. Asimismo, la riqueza de su tocado y joyas, encaja con la riqueza del marco. Todo el conjunto se ve ensalzado por la fuerte presencia de este marco, que fija nuestra mirada en el retrato, e impide al que lo ve, salir de él.