Visita descriptiva: Maniera Veronese

Esta visita descriptiva -dirigida a personas ciegas o con baja visión y sus acompañantes- se adentra en la exposición Paolo Veronese (1528-1588) mediante un recorrido verbal que contextualiza sus principales secciones a través de la descripción minuciosa de pinturas representativas de cada una de ellas. Las obras que se describen permiten ahondar en las cuestiones como el proceso creativo de Veronese, la importancia de los elementos arquitectónicos y escenográficos en sus composiciones, sus creaciones de temática mitológica, y los aspectos distintivos de su producción más tardía.

El recorrido profundiza en la maniera o personalidad artística de Veronese, caracterizada por las sofisticadas composiciones en las que conviven personajes lujosamente ataviados y espléndidos fondos arquitectónicos, así como por un colorido brillante y por la riqueza de recursos plásticos, que aúnan el rigor clásico y la audacia manierista. Estos elementos distintivos, apreciables tanto en obras de gran formato como en otras de pequeño tamaño, colocan a Veronese al nivel de los otros dos grandes maestros de la pintura veneciana de la segunda mitad del siglo XVI, Tiziano y Tintoretto.

Este universo o maniera particular de Veronese fue ampliamente difundido a través de la intensa producción de su taller veneciano, tanto entre las élites locales como en otras cortes europeas. Su estilo tuvo un fuerte influjo a lo largo de los siglos posteriores en artistas de todas las escuelas pictóricas europeas y, muy especialmente, en la española, gracias a las adquisiciones realizadas por el rey Felipe IV para las colecciones reales, hoy conservadas en el Museo del Prado.