formularioRDF
El recorrido <em>TITULORECORRIDO</em> se ha creado correctamente. Añade obras desde la página de Colección
Añadido <em>TITULOOBRA</em> en el recorrido <em>TITULORECORRIDO</em>

Cerrar Continuar a ficha de la obra Continuar a ficha de la obra
05-03-2026
Rodrigo de Villandrando

Madrid?, 1588 - Madrid, 1622

Pintor español. Hijo de un músico de la cámara de su majestad, se convirtió en ujier de cámara en 1621. Se formó con el retratista cortesano Juan Pantoja de la Cruz y llegó a ser uno de sus más aventajados discípulos. Siguió a su maestro en sus propios retratos, prolongando la tradición que procedía ...

Fuente: Museo Nacional del Prado

Ver ficha de autor

El príncipe Felipe y Miguel Soplillo

Hacia 1620. Óleo sobre lienzo, 204 x 110 cm
No expuesto

Aunque no puede afirmarse con rotundidad, tanto las medidas como la edad e indumentaria de los retratados han hecho suponer que este lienzo junto con su pareja La princesa Isabel de Borbón (P7124) se corresponden con los retratos realizados para conmemorar la llamada jornada portuguesa, cuando en 1619 Felipe III, los príncipes de Asturias y la infanta María se trasladaron a Lisboa para la aceptación, por parte del futuro rey, del trono portugués. La peculiar relación que la Unión Ibérica estableció con el rey de España, en cuanto que poseedor también de la corona portuguesa entre los años de 1580-1640, hacía que el monarca español no residiera de forma permanente en Portugal, al tiempo que se respetaban los propios usos y las costumbres de ese reino. Uno de esos usos era la vestimenta. En el ceremonial portugués, el color apropiado era el blanco con brocados dorados, y así es como aparece aquí Felipe IV (1605-1665).

Es posible que este sea el último retrato del Rey como príncipe de Asturias, pues en marzo de 1621 ocuparía el trono español por espacio de cuarenta y cuatro años, un largo periodo en el que el imperio subrayó su declive al tiempo que vivió uno de los momentos más importantes de la cultura nacional. El propio monarca conoció tanto el esplendor como el posterior derrumbamiento del entorno familiar. Pero hacia 1620, cuando fue pintado este retrato, eran tiempos felices para la Monarquía. Estaba aún lejos el desvanecimiento de la Unión Ibérica y el matrimonio con Isabel de Borbón auguraba la continuidad dinástica. El rey aparece de pie, visto de frente, aunque ligeramente girado hacia un lateral. El monarca lleva su mano izquierda a la empuñadura de la espada mientras que la derecha apoya en la cabeza de Miguelito el Soplillo. Es una fórmula prefijada que consolida una imagen de la serena majestad de la dinastía, la quietud y la distancia como atributos familiares para el buen gobierno. Los elementos que acompañan al retrato, también está cargados de significado: el cortinaje, la columna sobre el alto basamento, el bufete o el sillón. Eran objetos simbólicos que hacían referencia al estatus y condición del retratado. En este sentido, también la presencia de Miguel Soplillo cobra un especial significado. Este personaje llegó a la corte procedente de Flandes como regalo de la infanta Isabel Clara Eugenia, tía del entonces príncipe. El 15 de mayo de 1622 figuró en la representación de La gloria de Niquea, del conde de Villamediana. La inclusión de Soplillo en la pintura ha sido interpretada como un gesto de benevolencia, de piedad para con el servidor, un símbolo de protección que podía extenderse a sus futuros súbditos. También se ha pensado que fuera un homenaje a Isabel Clara Eugenia, retratada cuarenta años antes, por Sánchez Coello, de manera bastante semejante, junto a Magdalena Ruiz (P861).

Ruiz Gómez, Leticia, El príncipe Felipe, futuro Felipe IV, y el enano MIguel Soplillo (h. 1620).. En: Ruiz Gómez, L.: El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya, Madrid, Museo Nacional del Prado, 2006, p.68-69, n. 13

Ficha técnica

Imagen del carrusel
Imagen del carrusel

Obras relacionadas

Número de catálogo
P001234
Autor
Rodrigo de Villandrando
Título
El príncipe Felipe y Miguel Soplillo
Fecha
Hacia 1620
Técnica
Óleo
Soporte
Lienzo
Dimensión
Ancho: 110 cm; Alto: 204 cm
Procedencia
Colección Real (Real Alcázar, Madrid, galería que mira al mediodía sobre el Jardín de los Emperadores, 1636, s.n.; Palacio Real Nuevo, Madrid, pinturas que quedaron sin colgar en la última pieza de la Furriera, 1747, nº 623; Palacio del Buen Retiro, Madrid, 1794, nº 228).

Bibliografía +

Lozoya, Juan de Contreras y López de Ayala, Marqués de, Historia del arte hispánico, IV, Salvat, Barcelona, 1940, pp. 55.

Montesa, M. de, Heráldica en el Museo del Prado, Arte español, 25, 1967, pp. 84.

López Rey, J., Muerte de Villandrando y fortuna de Velázquez, Archivo español de arte, 41-42, 1968-1969, pp. 1.

Sánchez Cantón, Francisco Javier, Museo del Prado. Catálogo de las pinturas, Museo del Prado, Madrid, 1972.

Lopez Rey, J., Velazquez. The Artist As a Maker, Bibliotheque des Arts, Lausanne, 1979, pp. 33, il. 16.

Menéndez Pidal, Ramón, La España de Felipe IV, Historia de España, Madrid, 1982, pp. il. 22.

Museo Nacional del Prado, Catálogo de las pinturas, Museo del Prado, Madrid, 1985, pp. 760.

Brown, Jonathan, Velázquez: pintor y cortesano, Alianza Editorial, Madrid, 1986, pp. 42.

Monstruos, enanos y bufones en la Corte de los Austrias, Amigos del Museo del Prado, Madrid, 1986, pp. 72.

Príncipes de Asturias : [exposición] : Museo de Bellas Artes, Caja de Ahorros de Asturias, Oviedo, 1988.

Museo Nacional del Prado, Museo del Prado. Inventario general de pinturas (I) La Colección Real, Museo del Prado, Espasa Calpe, Madrid, 1990.

Brown, Jonathan, La Edad de Oro de la pintura en España, Nerea, Madrid, 1990, pp. 97.

Orso, Steven, Velázquez, los Borrachos and Painting at the Court of Philip, University Press, Cambridge, 1993, pp. 61.

Urrea, Jesús, Pintores del reinado de Felipe IV, Museo del PradoCaja de Ahorros de Navarra, Madrid, 1994, pp. 34, 35; n. 1.

The splendour of Spain (1598/1648). From Cervantes to Velázquez, Waanders Publishing House, Amsterdam, 1998, pp. 42.

Brown, Jonathan, Painting in Spain 1500-1700, Yale University Press, Yale, 1998, pp. 85.

Arte y saber: la cultura en tiempos de Felipe III y Felipe I, Ministerio de Educación y Cultura, Madrid, 1999, pp. 229.

Varela, Lucía, Muerte de Villandrando, ¿fortuna de Velázquez?, Anuario del Departamento de Historia y Teoría del Arte., XI, 1999, pp. 185-210 [195-196 fg.1].

Esplendores de Espanha de el Greco a Velazquez, Arte Viva, Rio De Janeiro, 2000, pp. 58-59.

El arte en la España del Quijote, Empresa Pública Don Quijote de la Mancha 2005-Sociedad Estatal de Conmemeoraciones Culturales, Ciudad Real, 2005, pp. 158.

Ruiz Gómez, Leticia, El príncipe Felipe, futuro Felipe IV, y el enano MIguel Soplillo (h. 1620)., En: Ruiz Gómez, L.: El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya, Museo Nacional del Prado, Madrid, 2006, pp. 68-69, n. 13.

Mairesse, C., Le geste de l´opposition de la main dans les portraits de nains du siècle dór, Annales d'histoire de l'art et d'archéologie, XXIX, 2007, pp. 25-46.

Kusche, Maria, Juan Pantoja de la Cruz y sus seguidores B. González, R. de Villandrando y A. López Polanco., Fundación Arte Hispánico, Madrid, 2007, pp. 367 il.294.

Bass, L. R., The drama of the portrait. Theater and visual culture in early modern Spain, Pennsylvania State University Press, University Park, 2008, pp. 105.

Doval Trueba, Mª M, Velázquez y los retratos de Isabel de Borbón, Boletín del Museo e INstituto Camón Aznar, 103, 2009, pp. 137-157.

Tiempo de paces 1609-2009. La Pax Hispanica y la Tregua de los Doce Años, Sociedad estatal de Conmemoración, Madrid, 2009, pp. 314-315.

Ruíz Gómez, Leticia, El retrato español en el Museo del Prado (1490-1800)., En: Ruíz Gómez, L.; Barón, J. El retrato español en el Prado. Del Greco a Sorolla, Museo Nacional del Prado, Madrid, 2010, pp. 22, 25.

Bodart, D. H., Pouvoirs du portrait. Sous les Habsbourg d' Espagne, CTHS Editions, Paris, 2011.

Portús Pérez, Javier, Velázquez in Gray: Decorum and Representation, En: Diego Velázquez. The early court portraits, Meadows Museum-SMU-MNP, Dallas, 2012, pp. 17-35 [22, il. 2].

Herrero Garcia, Miguel, Estudios sobre indumentaria española en la época de los Austrias, Centro de Estudios Europa Hispánica, 2014, pp. 110 f.29.

Miller, Lesley, 'Un ilustre caballero inglés vestido a la española' En: Vestir a la española en las cortes europeas (siglos XVI y XVII), II, CEEH, Madrid, 2014, pp. 293-315 [299 f.6].

Portús Pérez, Javier, Velazquez und die Rhetorik des höfischen Portraits, En: Velázquez, Hirmer, Wien, 2014, pp. 32-55 [35 fg.3].

Arbeteta, Leticia, 'La joyería en España y Europa en la época de Cervantes' En:, La moda española en el Siglo de Oro., Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Fundación Cultura y Deporte, 2015, pp. 133-155 [138].

Ruíz Gómez, Leticia, 'Rodrigo de Villandrando. Retrato del príncipe Felipe, más tarde Felipe IV, y el enano Miguel de Soplillo', En: La moda española en el Siglo de Oro, Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Fundación Cultura y Deporte, 2015, pp. 203.

Ruiz Gómez, Leticia, 'R. de Villandrando, El Príncipe Felipe y el enano Miguel Soplillo'. En:, El retrato español en el Museo del Prado, Acción Cultural Española, Museo Nacional del Prado, 2015, pp. 42-47 n.3.

Marinetto Sánchez, P. Cambil Campaña, I., 'El calzado en el Siglo de Oro' En:, La moda española en el Siglo de Oro., Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Fundación Cultura y Deporte, 2015, pp. 91-101 [100].

Portús Pérez, Javier, Retrato, indumentaria y ostentación en la españa del Quijote, en: La moda española en el Siglo de Oro, Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Fundación Cultura y Deporte, 2015, pp. 35-45 [44].

Otros inventarios +

Inv. Felipe IV, Alcázar de Madrid, 1636. Núm. s. n..
Galeria que mira al mediodia sobre le Jardin de los Emperadores / [460-465] 6 retratos. Seis retratos con molduras doradas y bruñidas al natural. [...] El otro [el 3er. retrato] el Rei, Nuestro Señor, siendo Prínçipe, la mano derecha sobre Soplillo enano, su magestad bestido de blanco bordado de oro. [...] Estos retratos son los que hiço Villaandrando.

Inv. Felipe V, Palacio Nuevo, 1747. Núm. 623.
PINTURAS EXISTENTES ANTIGUAS [...] P / Pinturas que quedaron sin colgar en esta vltima pieza [de la Furriera] [...] {10618} 623 / Ottro Retrato del señor don Phelipe 3º. siendo mozo con vn niño a su Lado de dos varas y tercia de caida y vara y tercia de ancho original del mismo autor [Alonso Sanchez] en quinientos reales

Inv. Testamentaría Carlos III, Buen Retiro, 1794. Núm. 228.
Otra [pintura] del mismo [Villandrando]: retrato de un Rey con un Ynfante, de dos varas y quarta de alto, y vara y quarta de ancho con marco dorado...500

Museo Real de Pinturas a la muerte de Fernando VII, 1834. Núm. 228.
DEPÓSITO ALTO [...] Dos cientos veinte y ocho. Retrato id de Villaldrando, de un Rey con un Infante poco robusto / Villalbrando / Lº / 100

Catálogo Museo del Prado, 1854-1858. Núm. 1891.

Inv. Real Museo, 1857. Núm. 2448.
R. Billandrado / 2448. Un príncipe con la mano sobre un enano. / Alto 7 pies, 1 pulg, 6 lin; ancho 4 pies.

Inscripciones +

2448.
Manuscrito en color rojo. Anverso, ángulo inferior izquierdo

Rº devillandrando F.
Manuscrito en color negro. Anverso, ángulo inferior derecho

228
Manuscrito en color blanco. Anverso, ángulo inferior derecho

Exposiciones +

Lope de Vega 1622. "Cuatro españoles y un santo
Madrid
12.05.2022 - 02.10.2022

El retrato español en el Museo del Prado.
El Pito
03.07.2016 - 30.09.2016

El retrato español en el Museo del Prado
El Pito
03.07.2016 - 30.09.2016

El retrato en el Museo del Prado. Montauban
Montauban
04.12.2015 - 03.04.2016

Indumentaria Española en el Siglo de Oro
Toledo
28.03.2015 - 14.06.2015

El retrato español en el Prado. Del Greco a Sorolla
01.10.2010 - 08.01.2011

El retrato español en el Prado. Del Greco a Sorolla
Santa Cruz de Tenerife
01.10.2010 - 08.01.2011

Tiempo de Paces. La Pax Hispánica y la tregua de los doce años
Madrid
26.10.2009 - 31.01.2010

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Valencia
12.06.2007 - 02.09.2007

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Bilbao
05.03.2007 - 20.05.2007

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Alicante
12.12.2006 - 18.02.2007

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Toledo
19.09.2006 - 26.11.2006

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Salamanca
22.06.2006 - 21.08.2006

El retrato español en el Prado. Del Greco a Goya
Santiago de Compostela
09.03.2006 - 14.05.2006

El arte en la España del Quijote
Ciudad Real
03.11.2005 - 26.02.2006

Intercambio con Sussex
Sussex
14.03.2002 - 02.06.2002

De El Greco a Velázquez. La cultura española durante la Unión Ibérica, 1580-1640
Río de Janeiro
12.07.2000 - 24.09.2000

La cultura española de Cervantes a Velazquez, 1598-1648
Valladolid
10.03.1999 - 30.07.1999

La cultura española de Cervantes a Velazquez, 1598-1648
Amsterdam
21.11.1998 - 07.03.1999

Pintores del reinado de Felipe IV
Toledo
03.11.1995 - 03.12.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Sevilla
28.09.1995 - 29.10.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Murcia
02.06.1995 - 02.07.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Valencia
28.04.1995 - 28.05.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Zaragoza
24.03.1995 - 23.04.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Pamplona
17.02.1995 - 19.03.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Vitoria
13.01.1995 - 12.02.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
Santander
02.12.1994 - 08.01.1995

Pintores del reinado de Felipe IV
León
28.10.1994 - 27.11.1994

Pintores del reinado de Felipe IV
Vigo
22.09.1994 - 23.10.1994

Retratos pictóricos de los Príncipes de Asturias
Oviedo
14.10.1988 - 13.11.1988

Objetos presentados +

Indumentaria / vestido: Vistoso traje de corte realizado en blanco con brocados dorados, cuello de lechuguilla, calzas, puños, capa y sombrero con airon.

Joyas: Unas de las formas típicas de la joyería masculina del siglo de oro en España fueron las plumas o los airones, llamados así por su forma de pluma curvada, inspirada por la joyería turca e india. Los airones fueron joyas destinadas al ornato del sombrero o gorra, usadas ya en tiempos de del Emperador Carlos V, cuyo aspecto en general era de pequeños bajorrelieves de oro esmaltado o piedras duras talladas, especialmente en camafeos insertos en una discoidal, figuradas con imágenes simbólicas o con un lema o mote de elección personal.
El sombrero presentaba además un cintillo, especie de cordón realizado con elementos de joyería/o pasamanería, daba la vuelta a copa del sombrero y podía de ser de ancho y riqueza variable. Juntamente con la “medalla”, que podía consistir en una enseña, camafeo o joya de forma redonda, constituían el ornato del sombrero.
La indumentaria aunque muy sobria, también precisaba de joyas, especialmente los botones de tipo esférico, semiesférico o apiramidado, cuya función era principalmente decorativa, para marcar las líneas de la costura del vestido, enriquecer visualmente los jubones, las mangas, etc., por lo que la abotonadura completa podía alcanzar más de cien piezas. De oro, a veces esmaltado y con piedras o perlas, la retratística como la pintura en general y miniatura, recogen imágenes de personajes ataviados de colores oscuros, donde resaltan los botones en hilera al lado de corchetes o broches que sujetaban prendas como el horreruelo, especie de capa corta, los elementos que ceñían las cinturas: hebillas, cabo y pasador, o las piezas metálicas de los tiros y las pretinas del tahalí, para llevar la espada.
Lo botones decorativos tenían también su vertiente más lujosa, los sobrepuestos, que se cocían directamente sobre la ropa, gracias a un asa central en el reverso o dos laterales.Los diseños de estos botones, más grandes y planos que los "funcionales", seguían las pautas de los repertorios manieristas, centroeuropeos y flamencos en su mayoría, realizándose en oro calado, esmaltado y con posible adición de piedras engastadas y perlas. (L.A.M)

Fecha de actualización: 05-03-2026 | Registro creado el 28-04-2015

Visor 360

Arrastra con el cursor para girar la pieza

Más obras de Rodrigo de Villandrando

Impresión a la carta

Imprime en alta calidad cualquier obra disponible en nuestro catálogo en el tamaño y acabado que prefieras.

Banco de imágenes

Solicita cualquier obra disponible en nuestro catálogo en formato digital.

Arriba