El regreso del hijo pródigo / Parábola del buen samaritano
Hacia 1635. Aguada de tinta china, Tinta china, Pluma, Lápiz, Albayalde sobre papel oscuro, papel verjurado, papel preparado, 182 x 260 mmNo expuesto
Esta obra presenta dibujos en las dos caras. Se muestra en el anverso en tinta parda con finos toques de albayalde El regreso del hijo pródigo y en el reverso la historia del buen samaritano, otra parábola de Jesús representada en dos episodios separados por una gruesa línea negra. Curiosamente el artista ha alterado la secuencia temporal de la historia, de tal manera que aparece en primer lugar (a la izquierda) la escena en la que el samaritano cura al herido mientras al fondo se ve la figura de un levita que ha ignorado al herido. La técnica y el estilo ponen este dibujo en relación con obras realizadas en la década de 1630. El dibujo podría hacer formado parte en origen de una de las series de la vida de Cristo, actualmente dispersas, pero es dudoso que el fin de este dibujo fuera la venta.
A pesar de la delicadeza con la que está realizado y del grado de acabado de los dibujos en ambas caras, la hoja no es una única lámina; está formada por dos papeles cuidadosamente adheridos horizontalmente. La superficie del recto se ha preparado con una tinta ocre que presenta un color uniforme, sin embargo el reverso no parece haber recibido el mismo esmerado tratamiento ya que cada pieza presenta una preparación diferente, una ocre y la otra verdosa. Esta circunstancia, unida al hecho de que las dimensiones de la hoja son más reducidas que las de la mayoría de sus otras obras sobre papel, lleva a concluir que no fue pensada como un dibujo para ser vendido, sino que tendría otro uso, quizás el de modelo en el taller del maestro.
Cenalmor Bruquetas, Elena, Nuevas obras de Leonaert Bramer en el Museo del Prado. Boletín del Museo del Prado, Museo del Prado, 2013, p.6-17 [6-7 f.12,13,15]
