La obra muestra a Venus descendida del cielo, llorando la muerte del joven cazador tras encontrar su cuerpo agonizante en el bosque, herido por el jabalí. Cupido, apoyado sobre un carcaj con flechas y un arco, porta un cuerno de caza. Al fondo, la silueta del perro, fiel compañero de Adonis, se recorta contra un paisaje vacío.Iconográficamente, destaca la casta representación de Venus, casi completamente vestida, y la herida de Adonis en su costado y no en la ingle, como narra Ovidio en sus Meta

Las representaciones de San Jerónimo fueron numerosas durante la Edad Moderna, del propio Polo conservamos varios ejemplares. Doctor de la Iglesia cuyas obras sirvieron de puente entre el antiguo mundo clásico y el nuevo cristianismo, su larga vida la dedicó intensamente al estudio y al trabajo intelectual, primero en Roma y más tarde en Oriente. Tras resolver retirarse unos cuatro años al desierto de Cálcida, se afincó definitivamente en Belén, donde con su erudito dominio de latín, griego y he

Obra notable que muestra a un artista de calidad sobresaliente, por encima del común de los pintores madrileños de su momento, perfecto conocedor de la técnica del último Tiziano y con un modo ciertamente personal de interpretar el desnudo. El rico colorido se plasma con una pincelada gruesa, creando un efecto de gran densidad, en la línea de los cuadros de altar de Carreño y recogiendo ciertas sugerencias velazqueñas en la figura femenina de la derecha y en la infantil de la izquierda, evocador

El fuerte carácter veneciano, la riqueza de color y la ligereza de factura permiten conectar esta obra con la producción de Diego Polo. El aire monumental, sólido y macizo de la figura, que ha podido hacer pensar en Navarrete el Mudo, se relaciona con El Escorial. Es de suponer que Polo no solo prestase atención a la obra de Tiziano, sino que necesariamente hubo de ver y estudiar todo lo que encontrase en consonancia con su sensibilidad, tan veneciana. Ante todo, sin duda, las monumentales figur

Se desconoce la procedencia antigua de esta pintura, que en todo caso debe relacionarse con una fundación religiosa madrileña o de sus provincias limítrofes dado su paso por el Museo Nacional de la Trinidad tras la Desamortización. Con la disolución de este museo en 1872 el cuadro entra a formar parte de las colecciones del Museo del Prado y el 3 de febrero de 1879 se decide su traslado como depósito al Museo de Huesca por iniciativa de la Comisión Provincial de Monumentos y de Valentín Carderer