En el escenario se ordenan con claridad los diferentes volúmenes del contenido del lienzo. A derecha e izquierda de la composición el pintor ha dispuesto dos masas boscosas densas y tupidas, a contraluz, recortándose sobre un celaje claro, y adornadas por rocas aisladas y dispersas en el primer término, que están iluminadas por los rayos de luz que penetran entre las copas de los árboles. Ocupan éstas dos tercios del total de la pintura, dejando el restante, en el centro de la misma, a modo de eje compositivo, para un rompimiento luminoso en el que se aprecian además de montañas y arboledas situadas en diferentes planos, un horizonte bajo que permite ocupar más de la mitad del espacio al cielo cubierto de nubes.

La fuerza expresiva y los efectos escenográficos confieren a la representación sentido dramático, a la vez que evocan los modelos flamencos de principios de siglo que sin duda Collantes conoce, estudia y asimila a través de su formación tenebrista. La riqueza de la composición se aprecia en sus múltiples planos acusados por los efectos de la luz, por el estudio de la perspectiva y por la acumulación de elementos que dan variedad a la escena. Todo ello se agudiza con la gradación tonal de ocres, verdes y azules tan repetida también en la escuela flamenca de paisaje anterior a la revolución rubeniana.