La bacanal de los andrios

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Otros inventarios +

Inv. Felipe V, Buen Retiro, 1747. Núm. 33.
PINTURAS ENTREGADAS en dichas Casas Arzobispales a don Santiago de Bonavia [...] {11288} 33 / Otra de dos varas de alto y dos y quarta de ancho de vn bacanario original del Ticiano en nueve mil reales

Inv. Carlos III, Palacio Nuevo, 1772. Núm. 33.
Quarto del Infante Don Xavier [...] {13089} (33) - Un quadro que significa un bacanario de dos varas y quarta de largo y dos de caida original de Ticiano

Inv. Testamentaría Carlos III, Palacio Nuevo, 1794. Núm. 33.
Pieza de Tocador / [312] 33 y 40 / Dos [quadros] de dos varas y quarta de largo, y dos de alto: El primero un Bacanal, y el otro multitud de niños en varias aptitudes ô la Fecundidad sobre un Pedestal, á quarenta mil reales cada uno. Ticiano ... 80.000

Inv. Fernando VII, Palacio Nuevo, 1814-1818. Núm. s. n..
Habitacion del Señor Infante Don Carlos [...] Quinta pieza [...] {21846-21847} dos de dos varas y quarta en quadro = Vn bacanal en que hay varias figuras bebiendo con vna figura desnuda en primer termino = y el segundo juguetes de muchisimos niños con otras dos figuras = Ticiano

Catálogo Museo del Prado, 1854-1858. Núm. 864.

Inv. Real Museo, 1857. Núm. 864.
Tiziano. / 864. La bacanal. / A la derecha en primer termino se ve a la hermosa Ariadna tendida en el suelo, la cual se ha quedado dormida cansada de llorar la perfidia de su infiel Teseo que la dejo abandonada en la isla de Naxos. Una multitud de jovenes y bacantes, diseminados por el paisaje se entregan entre tanto a la alegria y al placer, celebrando con bailes y libaciones la llegada de Baco a la isla. Sobre una colina se ve a Sileno dormido sobre la yerba, y en el fondo la nave de Teseo que surca los mares. (C.L.). / Alto 6 pies, 3 pulg; ancho 6 pies, 11 pulg.

Catálogo Museo del Prado, 1872-1907. Núm. 450.

Catálogo Museo del Prado, 1910. Núm. 418.

Catálogo Museo del Prado, 1942-1996. Núm. 418.

Inscripciones +

Ticianus · F.
Firmado. Anverso, parte inferior central

864.
Manuscrito en color anaranjado. Anverso, ángulo inferior izquierdo

Exposiciones +

Itinerario: Un paseo Botánico por el Museo del Prado
Madrid
29.10.2024 - 30.03.2025

Un paseo botánico por el Prado
Madrid
28.10.2024 - 30.03.2025

Pasiones mitológicas: Tiziano, Veronese, Allori, Rubens, Ribera, Poussin, Van Dyck, Velázquez
Madrid
02.03.2021 - 04.07.2021

Orlando Furioso: 500 years
Ferrara
24.09.2016 - 29.01.2017

Bellini, Giorgione, Titian and the Renaissance of Venetian Painting
Washington DC
18.06.2006 - 17.09.2006

Tiziano
Madrid
10.06.2003 - 07.09.2003

Titian
Londres
19.02.2003 - 18.05.2003

Bacanales por Tiziano y Rubens
Estocolmo
17.03.1987 - 17.05.1987

Ubicación +

Sala 042 (Expuesto)

Objetos presentados +

Flauta dulce: Bacante destacada en el centro de la composición con vestido rojo e identificada con Violante, portando un ejemplar de flauta dulce. Se trata de un aerófono de tubo ligeramente cónico en el que no se distingue el número de agujeros digitales y resulta muy parecido a la flauta de su compañera.
Como todos los aerófonos de madera, la flauta está referida al culto a Dionisios. Aparece en Occidente alrededor del siglo XII. Fue corriente en un principio entre los juglares y trovadores, pero ganó progresivamente fama entre los músicos en la corte y de la burguesía en siglos posteriores (Proyecto Iconografía Musical U.C.M.).
Al menos hasta finales del siglo XVII todos los compositores la utilizaron con una marcada predilección respecto a la travesera. La flauta soprano fue instrumento solista predilecto.

Flauta dulce: Personaje femenino de espaldas con vestido azul, junto a la bacante identificada con Violante, que porta una flauta dulce. Es un aerófono de madera de una pieza, con tubo ligeramente cónico donde se pueden ver tres agujeros digitales y el agujero del dedo meñique (el que se ve es el de la mano izquierda). Sigue el modelo de las flautas dulces renacentistas. Está sostenida por una figura femenina, sin ser tocada. Este personaje y el contiguo, que también sostiene otra flauta, tienen la boca abierta, posiblemente cantando, actividad que impide tocar la flauta que tienen en las manos.
La flauta, como todos los aerófonos de madera, está referida al culto a Dionisios. Aparece en Occidente alrededor del siglo XII (Proyecto Iconografía Musical, U.C.M.).
Su uso fue corriente en un principio entre los juglares y trovadores, pero ganó progresivamente fama entre los músicos en la corte y de la burguesía en siglos posteriores. Al menos hasta finales del siglo XVII todos los compositores la utilizaron con una marcada predilección respecto a la travesera.

Flauta dulce: Personaje masculino desnudo y situado en el centro de la composición con una flauta dulce en el suelo, cerca de su pierna derecha. Sólo se aprecia la campana del instrumento, por lo que no se pueden describir sus detalles.
La flauta, como todos los aerófonos de madera, está referida al culto a Dionisios. Aparece en Occidente alrededor del siglo XII. Fue corriente en un principio entre los juglares y trovadores, pero ganó progresivamente fama entre los músicos en la corte y de la burguesía en siglos posteriores (Proyecto Iconografía Musical U.C.M.).
Al menos hasta finales del siglo XVII todos los compositores la utilizaron con una marcada predilección respecto a la travesera. La flauta soprano fue instrumento solista predilecto.

Vaso / copa: La pierna maciza de las copas, bien de línea recta o engrosada por uno o más abultamientos esféricos o discoidales, evolucionó, con excepción de algunas factorías del norte de Europa, haciéndose más ligera y adoptando, durante el siglo XVI, la forma típicamente veneciana, de balaustre hueco soplado, sostenido sobre un pie discoidal plano o convexo.
Sin duda, son las copas de cáliz cónico como la que Tiziano representa en esta obra, por ser las de producción más abundante, las que más frecuentemente aparecen provistas de pierna de balaustre (Fernández Navarro, J. M.; Capel del Águila, F.: El vidrio en la pintura del Museo Nacional del Prado, 2012).

Vaso troncocónico: Los vasos de vidrio de forma cilíndrica o ligeramente troncocónica se fabricaban desde principios de la Edad Media y es muy probable que procedieran de Bizancio. Su uso sin embargo no se generalizó hasta el siglo XIV, y a partir de esta época empiezan a representarse de forma habitual en cuadros de distintas escuelas, especialmente italiana y española (Fernández Navarro, J. M.; Capel del Águila, F.: El vidrio en la pintura del Museo Nacional del Prado, 2012).

Jarra de vidrio: Jarra de gran belleza, probablemente procedente de Murano, que aparece sostenida en alto en el centro de la composición, nítidamente recortada a contraluz sobre un fondo de nubes iluminadas. Su cuerpo tiene forma de pequeña ánfora apoyada sobre una base discoidal. De su hombro nace el asa que se une a la boca, formando un arco por encima de ella.
Las jarras son una variante de las vasijas empleadas para servir bebidas. Tienen generalmente la función de contener agua, zumos o como en esta ocasión, vino. A veces se empleaban también para verter agua y hacer un lavado de manos antes o después de la comida (Fernández Navarro, J. M.; Capel del Águila, F.: El vidrio en la pintura del Museo Nacional del Prado, 2012).

Música legible identificada: Librete de música con composición reconocible de Adrian Willaert. Se trata de un canon que ha sido estudiado y transcrito modernamente. Transcripción de G. P. Smith, tomada de Lowinsky, Edward Elias: “Music in Titian's Bacchanal of the Andrians: Origin and History of the Canon per tonos”, en Titian, His World and His Legacy, ed. S. Rosand. Nueva York: Columbia University Press, 1982, pp. 191-282. La transcripción de Smith en p. 205.
De las varias transcripciones que recoge Lowinsky, esta es la más cercana al original de la pintura. El texto dice "Chi boyt et ne reboyt il ne seet que boyre soit" (quien bebe y no vuelve a beber, no sabe lo que es beber).
Adrian Willaert fue maestro de capilla en San Marcos de Venecia y uno de los compositores más importantes de la escuela veneciana. Destaca su contribución al desarrollo de la polifonía en Italia (Proyecto Iconografía Musical U.C.M.).